Trendy w sztuce współczesnej
Współczesna sztuka i rynek sztuki rozwija się z każdym dniem. Oczywiście, Technologia dała nowy impuls do poznania nowych artystów i trendy. To nie jest koniecznie do odwiedzenia wystawy i muzea, śledzić wydanie nowego katalogu: wystarczy, aby połączyć się z Internetem - na oczach i świat sztuki od starożytności do współczesności wydaje. Powiedzmy sobie z aktualnymi trendami w sztuce współczesnej.
Ten artykuł analizuje główne trendy w świecie grafiki, spektakle i instalacje.
wpływ usterki
Bardzo ciekawe zdjęcia widok w świat projektowania graficznego. Osiągnięty poprzez zniekształcenie obrazów, tak zwany efekt Gluck, zwłaszcza w świecie cyfrowym - popularny trend wśród artystów. Wcześniej, na przykład krzywiznę, deformacja niezwykle irytujące. Jednak sztuka współczesna zwiększyła powyżej kilka kroków: то, Co kiedyś żonaty, Teraz należy stworzyć specjalny. 2018 rok – naprawdę czas, gdy obrazy z efektem glitch przejmując świata.
Skład książek
Ponownie, forma rzeźby, że nie można było sobie wyobrazić dekad temu. Wraz z rozwojem postaci elektronicznej, wersja papierowa, niestety, Jest on przeżywa najlepszy okres z. jednak, Artyści zobaczyć świat innymi oczami, a następnie, że inni po prostu przedmiotem, dla nich jest to materiał do stworzenia arcydzieła. Że stos książek stała się materiałem budowlanym, z którego jest urodzony niesamowite figury, struktura. Forma i treść mogą się wzajemnie uzupełniać lub, lub w konflikcie, generując różne reakcje publiczności.
Niektórzy artyści wolą motywy flory i fauny, Rachel np Asha (Rachael Ashe), inny, jak Anouk Kruitof (Anouk Kruithof) Stworzył rzeźbę kruszenie ścian. Dla kreatywnych ludzi sama forma papierowych książek, słownik, wspomnienia stała się muzą. W ich rękach, publiczność zobaczy książkę z zupełnie innej perspektywy, ale nie mniej piękne.
Rzeźby z projektantów Lego
Można przypuszczać,, że twórcy tych ekscentrycznych kompozycji lub po prostu nie rosną w duszy, lub po prostu nie grał na tyle. Jednak artyści tworzyć nie tylko niejasne figurę, Proste statki pirackie lub zamki, i niesamowita skala i forma, Absolutnie nie obiekty potomne sztuki użytkowej.
Prawie pół wieku temu, słynny projektant został stworzony, i niewiele jest ludzi na świecie, który próbuje zbudować od detalek czegokolwiek. Ale dla takich artystów, nawet błahe na pierwszy rzut oka, materiał stał się odskocznią do nowego kierunku w świecie sztuki współczesnej. Jeden z największych na świecie najbardziej znanych twórców takich niesamowitych piosenek - amerykański rzeźbiarz neo-Nathan Sawaya. Oto niektóre z jego dzieł: Powielanie Edvarda Muncha „Krzyk”, kopia Partenonu i, w końcu, czterometrowy szkielet tyranozaura.
Tekstylny i liny instalacja
Co zrobić z, wydaje, Konwencjonalne linki lub nitki? Artyści doszedł do tego znanych artykułów gospodarstwa domowego z nietypowej strony. Oni nie szyć lub haftować, i splot.
Na przykład,, Japoński Chiharu Shiota nici skręt w całym pomieszczeniu różne przedmioty. Niektórzy widzowie podziwiać prace, inni uważają je za ciemny i przerażający. jednak, To nie pozostaje obojętny. Mexican Gabriel Dave tworzy ekscytujące instalację dużą skalę przędz tęczy. Jego prace autor próbuje zastanowić się nad ludzką potrzebą ochrony i schronienia. Scott Hove włókien, liny, bechevok, tka zwoju lin. Ale Emil Lukas, Przy użyciu takiego materiału niezwykłe, rysuje zdjęcia. A połacie kolorowych nici desce, tworząc oszałamiające abstrakcyjne wzory.
Wymienione tylko kilku artystów. W świecie wielu autorów, które tworzą wspaniały w swej oryginalności instalacji, odzwierciedlając na wszelkiego rodzaju tematy, które dotykają.
Autor oryginału
Ciekawym trendem, która pozwala na zakup arcydzieło nie tylko milionerzy i kolekcjonerów. Era kopiuj-wklej pozwoliła inaczej spojrzeć na ideę wydawania dzieł sztuki w kilku wersjach i w różnych kategoriach cenowych..
Co to jest. Obraz drukowany jest w limitowanej edycji lub na papierze, lub na płótnie. Tak więc, każda kopia oryginału, że jest certyfikowany.
Interaktywna sztuka ulicy
Rodzaj sztuki ulicznej są różnorodne i wszechstronne: Autorzy próbują nie tylko zaprezentować swoje prace, ale także zaangażować publiczność w ich grze. Street art jest teraz nie dziwi - niektórzy widzą go jako wandalizm, i inni rozważają i omawianie szczególnie lubił pracę. Bardzo wielu znanych w świecie sztuki artystów spróbować swoich sił w takiej oryginalnej gatunku, ale anonimowy.
Najważniejszą rzeczą w tych obrazach - to pomysł, autor stara się przekazać publiczności.
gnomy
wspaniałe światy, artystów, którzy tworzą, z udziałem prawdziwych obiektów lub żyjące rzeczy, jak również tworząc bardzo małych ludzi. Tematy Mířkov bardzo zróżnicowane: rzeczywistość równoległa, dzieciństwo lub zwykły moment w życiu. Miniatury są podziwiane za swoją precyzję. Zwłaszcza, gdy mistrz z oszałamiającym fantazji przynosi realia życia w małej przestrzeni.
Niektórzy autorzy zwykły pistacjowy przekształcony marsjańskiej zakładu, inne pudełko wypełnione roślinami, piasek i ludzie, podczas trzeciej butelki Fanta dla mężczyzn - jest rośliną do napełniania vinogradinok.
Współczesna sztuka została przeniesiona poza ośrodkami sztuki i uczelni, to nie jest absolutnie podobny do, że zdecydował się pokazać w muzeach. A wszystko to jest wielki, ponieważ nie jest to konieczne do tworzenia granic, a wyobraźnia jest nieskończona. Dlatego w przyszłości powinniśmy spodziewać się jeszcze bardziej niezwykłe trendy, dzięki której autorzy oryginalnych prac zachwyci publiczność.
Sprzedaż obrazów w Petersburgu, zdjęcia na zamówienie, malowanie wnętrz.
Ceny obraz olejny na płótnie. Cena do rysowania, grafika, atrament, gwasz, papier, Pop-art, awangardowy, sztuka współczesna, malarz.
cena: z 15 000p. czas: z 2 dni