Tendences mūsdienu mākslas
Mūsdienu mākslas un mākslas tirgus paplašinās ar katru dienu. Protams, технологии дали новый толчок к знакомству с новыми художниками и течениями. Сейчас не обязательно посещать выставки и музеи, следить за выходом новых каталогов: достаточно подключиться к интернету – и весь мир искусства от древности до наших дней предстает перед глазами. Давайте немного разберемся с актуальными направлениями в современном искусстве.
В этой статье разберем основные тренды в мире графики, перфомансе и инсталляции.
Глитч эффект
Очень интересный вид изображений в мире графического дизайна. Достигается путем искажения картинки, так называемый эффект глюка, особенно в цифровом мире – популярная тенденция у художников. Раньше такие искривления, деформации невероятно раздражали. Однако современное искусство шагнуло на несколько ступенек выше: то, что раньше было браком, сейчас создают специально. 2018 год – поистине время, когда изображения с глитч эффектом захватывают мир.
Композиции из книг
Опять же вид скульптур, которые десятилетия назад невозможно было себе представить. С развитием электронного формата, бумажный вариант, к сожалению, переживает не самый лучший период существования. Однако, художники видят мир совершенно другими глазами и то, что для других просто предмет, для них это материал для создания шедевров. Именно стопки книг стали тем строительным материалом, из которого рождаются невероятные фигуры, строения. При этом форма и содержание могут либо дополнять друг друга, либо вступать в конфликт, порождая разностороннюю реакцию у зрителей.
Одни художники предпочитают мотивы флоры и фауны, например Рэйчел Аше (Rachael Ashe), иные, как Анук Круитоф (Anouk Kruithof) Tas radīja skulptūru crumbling sienām. Par radošiem cilvēkiem ļoti forma papīra grāmatas, vārdnīca, memuāri kļuva mūza. Savās rokās, skatītāji redzēs grāmatu ar pilnīgi cita leņķa, bet ne mazāk skaista.
Skulptūras no Lego dizaineriem
To var uzskatīt, ka veidotāji šo ekscentrisku kompozīciju vai vienkārši neauga dvēselē, vai arī vienkārši nav bijusi pietiekami. Tomēr mākslinieki rada ne tikai neskaidra statuja, Vienkāršas pirātu kuģi vai pilis, un neticami apjomu un formu, совершенно не детские объекты прикладного искусства.
Почти полвека назад был создан этот знаменитый конструктор, и мало найдется в мире людей, которые не пробовали строить из деталек что-либо. Но для художников даже такой банальный на первый взгляд материал стал ступенькой к новому направлению в мире современного искусства. Один из самых известных в мире создателей таких невероятных композиций – американский нео-скульптор Nathan Sawaya. Вот только некоторые из его работ: репродукция картины Эдварда Мунка «Крик», копия Парфенона и, наконец, четырехметровый скелет тираннозавра.
Нитяные и веревочные инсталляции
Что же делают из, казалось бы, обычных веревок или ниток? Художники подошли к этим привычным предметам обихода с непривычной стороны. Ими не шьют или вышивают, а плетут.
К примеру, японка Чихару Шиота оплетает нитями комнаты либо разнообразные предметы. Некоторые зрители восхищаются работами, иные считают их мрачными и ужасающими. Однако, равнодушных не остается. Мексиканец Габриэль Дэйв создает потрясающие масштабные инсталляции из радужных нитей. Своими работами автор пытается задуматься о потребности человека в защите и укрытии. Скотт Хоув из нитей, веревок, бечевок, канатов плетет паутины. А вот Эмиль Лукас, используя такой необычный материал, рисует картины. Вернее обматывает цветными нитями деревянную доску, создавая потрясающие абстрактные узоры.
Упомянуты только несколько художников. В мире много авторов, которые создают потрясающие по своей неповторимости инсталляции, размышляя на всевозможные темы, которые их трогают.
Авторский оригинал
Интересный тренд, который позволяет шедевр покупать не только миллионерам и коллекционерам искусства. Эпоха копипаста позволила по-иному взглянуть на идею выпуска произведений искусства в нескольких вариантах и в разных ценовых категориях.
О чем же речь. Картина печатается ограниченным тиражом либо на бумаге, либо на холсте. При этом каждая копия является оригиналом, что подтверждено сертификатами.
Интерактивный стрит-арт
Жанры стрит-арта многообразны и разносторонни: авторы стараются не просто представить публике свои работы, но и вовлечь зрителей в свою игру. Уличным искусством сейчас никого не удивишь – одни видят в этом вандализм, а другие рассматривают и обсуждают особенно понравившиеся работы. Очень многие известные в мире искусства художники пробуют себя в таком оригинальном жанре, но анонимно.
Главное в этих изображениях – это идея, которую пытается автор донести до зрителей.
Маленькие человечки
Потрясающие миры, которые создают художники, вовлекая настоящие предметы или живых существ, а также создавая очень маленьких человечков. Темы мирков невероятно многообразны: параллельная реальность, детство или обычный момент из жизни. Миниатюры вызывают восхищение своей точностью. Особенно когда мастер с потрясающей фантазией переносит реалии жизни в небольшое пространство.
Одни авторы обыкновенную фисташку превращают в марсианское растение, другие шкатулку наполняют растениями, песком и людьми, а у третьих бутылка фантов для человечков – это целый завод для наполнения виноградинок.
Mūsdienu māksla ir gājusi tālāk mākslas centriem un koledžām, tas ir absolūti nav līdzīgi, ka nolēmām parādīt muzejos. Un tas viss ir lieliski, jo tas nav nepieciešams, lai radītu robežas, un iztēle ir bezgalīga. Tāpēc, ka nākotnē mums vajadzētu sagaidīt vēl vairāk neparastas tendences, kuru dēļ autori oriģinālo darbu iepriecinās skatītājus.
Pārdod gleznu Sanktpēterburgā, bildes pasūtīt, glezna interjers.
Cenas eļļas glezna uz audekla. Cena par zīmējumu, grafika, tinte, guaša, papīrs, pop art, avangarda, modernā māksla, gleznotājs.
Цена: no 15 000p. jēdziens: no 2 дней